Museo del Charango
El Museo es un espacio de promoción cultural que resalta el valor y la identidad del arte musical ayacuchano. Nace en memoria del maestro luthier Don Luis Camasca Córdova “Cheqollo”, guardián de una tradición que une siglos de historia con la creatividad andina.
Herencia e identidad
El charango
Huamanga, desde el Virreinato, fue un centro cultural donde se introdujeron instrumentos de cuerda como vihuelas y guitarras. Los artesanos, especialmente la dinastía Camasca, perfeccionaron la luthería y dieron origen al charango ayacuchano, instrumento que adoptó la identidad andina.


En la cabeza del Charanguito se tallan pétalos de flor andina con incrustaciones de concha perla, diseño del luthier Luis Camasca Córdova.

Al centro lleva una perforación y las clavijas de nogal compacto son a presión.

Este un charango con 17 trastes con una escala musical cromática. Con boca o tarraja sin adornos o arabescos.

La cara o tapa armónica es de pino Oregón de Estados Unidos y el fondo o espalda y los aros de nogal peruano selecto para una mejor resonancia.
Luis Camasca Córdova «Cheqollo»
El gran luthier ayacuchano, heredero de la tradición de la dinastía Camasca, creador de charangos que fusionan técnica, arte e identidad andina.
Testimonios
Las experiencias de visitantes y artistas que destacan la importancia del Museo del Charango Ayacuchano, resaltando tanto el valor cultural del instrumento como la emoción de conocer su historia y tradición en este espacio.
JULIO MENDÍVIL
Etnomusicologo e Investigador de la Musica Andina
«La visita al Museo del Charango Ayacuchano superó mis expectativas. Alejandro Camasca, heredero de la tradición de luthiers de su familia, ofrece una experiencia única mostrando instrumentos antiguos, herramientas y moldes históricos».
PILAR ROJAS
Gestora cultural y conductora de TV UNSCH
«El Museo lleva el nombre de Luis Camasca Córdova, legendario luthier ayacuchano de fama internacional. Este Museo cuenta la trascendencia del charango ayacuchano con historias llenas de memoria».
CARLOS HUAMÁN
Investigador, doctor en antropología y maestro en Estudios Latinoamericanos
«Un museo es un espacio de memoria: resguarda la historia de la música y el proceso creativo que nos invita a reflexionar sobre el valor de un instrumento que simboliza la identidad de una región y de toda América Latina».







